Kiến thức, Nổi bật Comments Off on Để viết được một kịch bản giàu cảm xúc, cần lưu ý các yếu tố sau |

Để viết được một kịch bản giàu cảm xúc, cần lưu ý các yếu tố sau

 

Không ai hiểu rõ về kể chuyện như Pixar

Phim của họ có tính giải trí cao, họ làm chúng ta cười, khóc và thậm chí khiến chúng ta muốn trở thành những người làm phim tốt hơn. Nhưng có lẽ điều tuyệt vời nhất trong các bộ phim của Pixar là khả năng tác động đến khán giả, là kết quả trực tiếp được sinh ra từ khả năng khiến bộ não tin tưởng của cách kể chuyện tốt.

Nếu bạn đã biết đến 22 lời khuyên trong việc kể chuyện và muốn nghiên cứu thêm, bạn có thể xem qua video của Darren Foley từ Must See Films, trong đó anh dùng Finding Nemo để khám phá cách Pixar quản lý để tạo ra những kết nối cảm xúc mạnh mẽ thông qua việc kể chuyện.

Dưới đây là các yếu tố được nhắc đến trong video:

Khao khát và cao trào

Trong kể chuyện, mọi thứ đều dẫn đến cao trào. Mỗi plot point, mỗi lần đảo ngược, mọi xung đột đều được xây dựng cho khoảnh khắc này của phim, nơi mà áp lực và sự căng thẳng cuối cùng cũng được giải phóng và toàn bộ câu chuyện được chuyển hướng đến cuộc cách mạng cuối cùng. Nói cách khác, nếu câu chuyện là vua của một bộ phim, thì cao trào là vua của câu chuyện. Và khi quyết định cách thức xây dựng câu chuyện để hướng đến điểm quan trọng này, bạn cần phải lưu ý một vài điều.

Cao trào của câu chuyện được kết nối trực tiếp với khao khát của nhân vật chính. Trong Finding Nemo, khao khát của Marlin là giữ cho con trai của anh là Nemo được an toàn, khiến cho khoảnh khắc cao trào trở nên cực kỳ khắc nghiệt khi anh quyết định ra đi, mạo hiểm mạng sống của mình để cứu lấy cuộc sống của những người khác. Điều này có nghĩa là mọi thứ cần được được nâng lên, Marlin cần phải chấp nhận mất hết mọi thứ nếu anh ta không có được thứ mình muốn.

Mặc dù vậy, cao trào sẽ không gây được ảnh hưởng lớn khán giả nếu sai lầm của Marlin không bị ràng buộc trực tiếp với những mong muốn của anh ta. Khán giả muốn thấy nhân vật vượt qua các chướng ngại, tất nhiên, nhưng họ sẽ đầu tư nhiều cảm xúc hơn khi các chướng ngại cần phải vượt qua liên quan đến những điểm yếu của bản thân nhân vật. Trong kể chuyện, điều này được thể hiện trong các cuộc xung đột của mục tiêu bên trong và mục tiêu bên ngoài bên ngoài. Trong Finding Nemo, nó trông như thế này:

Xung đột bên ngoài của Marlin: Con trai của anh là Nemo bị một người thợ lặn bắt đi.
Xung đột bên trong của Marlin: Nỗi sợ phải mạo hiểm dấn thân vào một hành trình vô định.
Mục tiêu bên ngoài của Marlin: Giải cứu Nemo
Mục tiêu bên trong của Marlin: Vượt qua nỗi sợ của chính mình.

Biết dẫn dắt mọi thứ lên đến cao trào

Câu chuyện nên có một nhịp điệu tự nhiên nhất định, hoàn chỉnh với những lần lên và xuống, những điểm xoắn và những lần chuyển hướng. Những thứ này gọi là các điểm ngoặt, theo đúng nghĩa đen trong câu chuyện, nơi hoàn cảnh thay đổi – và chúng xảy ra cho cả các xung đột  bên trong lẫn bên ngoài. Nemo bị bắt là một điểm ngoặt. Marlin và Dory bị mắc kẹt trong họng cá voi cũng là một điểm ngoặt.

Việc quyết định đặt các điểm ngoặt này ở đâu sẽ hơi khó khăn một chút, đặc biệt là nó còn tùy thuộc vào người cố vấn về biên kịch của bạn. Mặc dù nó có nguy cơ sẽ mang đến cảm giác hơi truyền thống, quy củ, nhưng tôi là một fan của cấu trúc ba hồi, chủ yếu là bởi vì nó rất cuốn hút bởi nó có khả năng khiến cho câu chuyện trở nên dễ dàng và dễ tiếp cận với tất cả mọi người. Trong cấu trúc này, các điểm ngoặt xảy xuất hiện vào cuối hồi 1 và giữa và cuối hồi 2. Nhưng hãy luôn nhớ rằng hành động xuất hiện, lên đến cao trào và rồi biến mất hoặc tạm lắng, giữa mỗi điểm ngoặt. Hầu hết các biên kịch biết rằng cần phải đẩy hành động lên từ đầu phim cho đến khi đạt đến đỉnh điểm, nhưng họ thường quên rằng những hành động này xảy ra ở một quy mô nhỏ hơn giữa các điểm ngoặt và thậm chí trong mỗi cảnh riêng biệt.

Hành động cuối cùng.

Foley chia sẻ một lời khuyên hết sức hữu ích, tiết lộ sự phát triển và những thay đổi bên trong nhân vật. Anh nói:

Hãy hỏi câu hỏi này cho bất kỳ bộ phim nào: “Hành động mà vào cuối phim, anh ta/cô ta cần phải thực hiện, nhưng anh ta/cô ta chưa sẵn sàng để thực hiện nó vào lúc bắt đầu.”

Đầu phim Finding Nemo, chúng ta thấy Marlin không cho Nemo đi đâu một mình, vì anh ta sợ những chuyện tồi tệ sẽ xảy đến với con trai anh. Mặc dù vậy, vào cuối phim, chúng ta thấy rằng anh ta cuối cùng cũng sẵn sàng để Nemo ra ngoài một mình, đối mặt với những nguy hiểm lớn. Nó là một ngụ ý thú vị và hữu ích trong phim, bởi vì việc Marling không sẵn lòng cho Nemo đi chính là nguyên nhân tạo ra xung đột bên ngoài (Nemo bị bắt) ngay từ đầu. Nhưng cuối cùng thì anh ta cũng sẵn lòng làm chuyện đó.

Câu hỏi kịch tính là gì?

Foley mô tả, câu hỏi kịch tính là “câu hỏi được hỏi dưới nhiều hình thức khác nhau trong mọi cảnh của bộ phim”. Bạn cũng có thể xem nó như là câu hỏi mà khán giả sẽ hỏi khi họ xem một nhân vật vượt qua những thử thách, hoặc thậm chí là như một chủ đề liên tục trở lại trong suốt câu chuyện. Như Foley chỉ ra, câu hỏi kịch tích trong Finding Nemo là “Liệu rằng Marlin có chịu buông bỏ những quy tắc cứng nhắc trong cuộc sống của mình, mặc kệ nỗi sợ của anh ta hay không?”

Chắc chắn rằng bạn nên phát triển vấn đề này trong kịch bản của chính bạn, bởi nó có thể giúp đưa bạn đến vấn đề trung tâm của câu chuyện, trở ngại chính khiến cho nhân vật chưa thể lớn lên hoặc chưa thể hoàn thành được mong muốn của họ.

Mục tiêu bên trong/bên ngoài

Chúng ta đã đề cập đến mục tiêu bên trong và mục tiêu bên ngoài ở phần trên, nhưng vì những vấn đề này rất quan trọng trong việc xây dựng những khối cơ bản của tất cả mọi câu chuyện, nên có một số thứ cần phải nói thêm về nó.

Nhắc lại, mục tiêu bên ngoài là những trở ngại mà nhân vật phải vượt qua: Cứu thế giới, cưa được một cô gái, thắng một trò chơi… Bạn có thể thấy nó được mô tả như sau:

Người với người
Người với tự nhiên
Người với xã hội
Người với máy móc
Người với một số loại sinh vật siêu nhiên

Mục tiêu biên trong là những trở ngại mà nhân vật phải vượt qua để cứu rỗi bản thân họ – về mặt cảm xúc. Và Foley chỉ ra sự khác biệt lớn giữa hai loại mục tiêu này, đó là mục tiêu bên ngoài là những gì mà nhân vật muốn, và mục tiêu bên trong là những gì mà nhân vật cần. Dưới đây là hình minh hoạ lấy từ video, phân tích cách phát triển một vòng cung nhân vật thành công.

Concept trong từng cảnh

Ở trên, chúng ta đã nói về câu chuyện như một tổng thể, nhưng từng cảnh tạo nên câu chuyện đó cũng hoạt động theo cách thức tương tự.

Vấn đề của mỗi cảnh là gì?

Mọi thứ trong kịch bản cần phải có tính kinh tế; mọi thứ cần tồn tại và xảy ra với mục đích thúc đẩy câu chuyện. Điều này cũng đúng cho các cảnh. Như đã nói ở trên, mỗi cảnh cần phải đặt ra câu hỏi kịch tính và trả lời cho câu hỏi đó. Các cảnh thực hiện những việc khác, tất nhiên – chúng giới thiệu nhân vật và cung cấp thông tin mới – nhưng chủ yếu, chúng nhắc nhở khán giả về vấn đề, nhân vật có quyết định vượt qua trở ngại của họ hay không – và khi bị đặt ở các chức năng cơ bản nhất , các cảnh buộc nhân vật chính phải đưa ra lựa chọn.

Nhân vật muốn gì?

Trong cùng một dòng, các cảnh riêng lẻ cũng tiết lộ về điều nhân vật muốn – không phải theo quy mô của toàn bộ câu chuyện, mà trong một khoảnh khắc ngắn của cảnh. Hầu như trong mỗi cảnh, Marlin và Dory cũng đều bận rộn chạy trốn (chạy trốn cá mập, chạy trốn đàn sứa, chạy trốn những con cá đáng sợ ở vùng nước sâu…), nó được phục vụ như một mô hình thu nhỏ của chủ đề chính của toàn bộ phim.

Cuộc xung đột là gì?

Mô hình thu nhỏ. Trong khi có một cuộc xung đột chung bao trùm toàn bộ phim, mỗi cảnh đều có xung đột riêng mà nhân vật phải vượt qua vào cuối cảnh đó. Đối với Marlin và Dory, cuối cùng thì dù phải chạy trốn cái gì, họ cũng đều vượt qua được.

Mỗi cảnh thay đổi như thế nào?

Một cảnh phải đi được từ trạng thái này sang trạng thái khác, như là “từ đang có việc làm chuyển sang bị sa thải”, “từ đang có gia đình chuyển sang ly hôn”, hoặc trong trường hợp cảnh có voi trong Finding Nemo là “từ tự do sang bị mắc kẹt”.

Điều này đóng góp để thúc đẩy câu chuyện như thế nào?

Vào cuối mỗi cảnh, nhân vật của bạn nên đến gần hơn với mục tiêu bên trong và bên ngoài của họ (trừ khi tất nhiên có một trở ngại). Điều này giúp thúc đẩy câu chuyện.

Hy vọng rằng sau này, bạn có thể ứng dụng được các yếu tố trên vào trong kịch bản của mình để tạo ra những khoảnh khắc cảm xúc cho khán giả, giúp họ kết nối nhiều hơn với câu chuyện của bạn.

Nguồn: #No Film School #Pixel Factory

Read more

Kiến thức, Quay Phim Comments Off on Giải mã bí mật tên gọi các ống kính |

Giải mã bí mật tên gọi các ống kính

Chắc hẳn nhiều người còn bỡ ngỡ với những thuật ngữ như ống Zoom, ống Fix, lens Tele,… Tại sao lại phân loại chúng như vậy? Chức năng và công dụng của chúng thế nào, hiệu ứng ảnh ra sao, mọi bí mật sẽ được giải đáp dưới đây. Continue Reading

Read more

Bài giảng, Kiến thức Comments Off on Cẩm nang nhiếp ảnh số dành cho người mới bắt đầu (Phần 1) |

Cẩm nang nhiếp ảnh số dành cho người mới bắt đầu (Phần 1)

Hôm trước có đọc bài đâu đó thấy có chia sẻ một số hình ảnh tổng hợp kiến thức nhiếp ảnh nhưng mà lại toàn tiếng Anh. Vậy nên hôm nay đưa lên đây bộ cẩm nang bằng hình Tiếng Việt biên tập từ một số nguồn tiếng anh chất lượng bao gồm:

* Bài chia sẻ trên: http://www.digitalcameraworld.com/
* Hình ảnh miễn phí trên Internet
* Và một số là kiến thức bản thân tổng hợp lại

Mục đích để phục vụ công việc chụp ảnh của tôi và chia sẻ anh em tham khảo – Có thể copy vào card để mở ra tham khảo khi cần. Vì hơi dài nên mình nhóm thành một số phần:

I. Ba thành phần trong đo sáng nhiếp ảnh số

infographic, nhiếp ảnh, photography, newbie, vnphoto

infographic, nhiếp ảnh, photography, newbie, vnphoto

infographic, nhiếp ảnh, photography, newbie, vnphoto

II. Độ dài tiêu cự ống kính và cách ước lượng DOF

infographic, nhiếp ảnh, photography, newbie, vnphoto

infographic, nhiếp ảnh, photography, newbie, vnphoto

III. Cân bằng trắng – Bố cục chụp ảnh – Góc chụp ảnh

infographic, nhiếp ảnh, photography, newbie, vnphoto

infographic, nhiếp ảnh, photography, newbie, vnphoto

infographic, nhiếp ảnh, photography, newbie, vnphoto

infographic, nhiếp ảnh, photography, newbie, vnphoto

IV. Nguyên tắc để chụp ảnh nét

infographic, nhiếp ảnh, photography, newbie, vnphoto

V. Những vấn đề liên quan đến tốc độ chụp

infographic, nhiếp ảnh, photography, newbie, vnphoto

infographic, nhiếp ảnh, photography, newbie, vnphoto

VI. Kỹ thuật chụp phơi đêm – các thông số

infographic, nhiếp ảnh, photography, newbie, vnphoto

infographic, nhiếp ảnh, photography, newbie, vnphoto

VII. Chụp chân dung và luật cắt khớp

infographic, nhiếp ảnh, photography, newbie, vnphoto

infographic, nhiếp ảnh, photography, newbie, vnphoto

VIII. Chụp ảnh phong cảnh và cài đặt tối ưu

infographic, nhiếp ảnh, photography, newbie, vnphoto

infographic, nhiếp ảnh, photography, newbie, vnphoto

IX. Chụp kiến trúc cần lưu ý

infographic, nhiếp ảnh, photography, newbie, vnphoto

– St –

Read more

Bài giảng, Nổi bật Comments Off on Tìm hiểu ống kính – con mắt của máy ảnh, máy quay phim |

Tìm hiểu ống kính – con mắt của máy ảnh, máy quay phim

1
Các nhà nhiếp ảnh vẫn thường gọi ống kính là con mắt của chiếc máy ảnh. Các tia sáng trước khi được rọi chiếu lên kính ngắm, bề mặt tấm phim của máy chụp phim hoặc bề mặt cảm biến để tạo thành hình ảnh, thì nó phải đi qua ống kính. Lượng sáng và chất lượng các tia sáng đi qua ống kính sẽ quyết định chất lượng hình ảnh được tạo thành, hay nói cách khác chất lượng của ống kính quyết định chất lượng hình ảnh. Ống kính là yếu tố rất quan trọng, có thể nói là quan trọng nhất trong việc xử lý hình ảnh. Bài viết dành cho các bạn mới tìm hiểu về thiết bị chụp ảnh nói chung, ống kính nói riêng. Hiểu rõ về ống kính để mua sắm đúng nhu cầu và khai thác đúng mức ống kính mình đang có. Continue Reading

Read more

Giảng viên Comments Off on Chuyên gia đồ hoạ VFX – Giảng viên Đinh Phương |

Chuyên gia đồ hoạ VFX – Giảng viên Đinh Phương

Chuyên gia đồ hoạ VFX – Giảng viên Đinh Phương tốt nghiệp Đại học Sân khấu và Điện ảnh Chuyên ngành Kỹ thuật điện ảnh năm 2013
Đinh Phương có hơn 3 năm kinh nghiệm dựng phim và đã làm việc qua nhiều công ty kỹ xảo tại Hà nội, như Song ngư, Panamotion v.v…
Đinh Phương cũng đã trải qua các khoá huấn luyện dựng phim với các chuyên gia dựng phim từ Holywood theo trường phái Continuity Editing, vậy nên chẳng có gì lạ khi Phương thường xuyên đăng đàn tại các diễn đàn dựng phim nổi tiếng hàng đầu Việt Nam, ngoài ra Phương cũng đã đào tạo cho nhiều bạn trẻ yêu thích làm phim các khoá học về dựng phim theo trường phái continuity Editing
Hiện tại Phương đang theo dõi và nghiên cứu về VFX trên Nuke, một trong những phần mềm 3D cho điện ảnh chuyên dụng cho các bộ phim Holywood hiện nay.
Phương đang tham gia giảng dạy các khoá đào tạo về Continuity Editing tại RegEdu

Read more

Giảng viên Comments Off on Chuyên gia Đồ họa-Nguyễn Chung, Giảng viên Học viện Bưu chính – Viễn thông |

Chuyên gia Đồ họa-Nguyễn Chung, Giảng viên Học viện Bưu chính – Viễn thông

Nguyễn Chung, Chuyên gia Đồ hoạ, Giảng viên Học viện Bưu chính – Viễn thông được biết đến như một trong những giảng viên VFX năng động và đầy nhiệt thuyết tại Học viện Bưu chính Viễn thông, Được đào tạo VFX căn bản từ Australia, về nước và làm công việc giảng dạy tại học viện bưu chính viễn thông vài năm trở lại đây. Chung đã giúp cho nhiều sinh viên theo đuổi đam mê và tìm tòi để phát triển con đường của mình.
Ngoài After Effect, Chung cũng là một chuyên gia về 3D Max, Maya và đã đào tạo thành công rất nhiều sinh viên, giúp họ học và làm đồ hoạ 3D thành công.
Hiện tại Chung đang tham gia giảng dạy một số khoá học về 3D Max, Maya, và After Effect tại RegEdu

Read more

Giảng viên Comments Off on Nguyễn Bá Minh Phương, Giảng viên After Effect, Chuyên gia hậu kỳ TVC |

Nguyễn Bá Minh Phương, Giảng viên After Effect, Chuyên gia hậu kỳ TVC

Nguyễn Bá Minh Phương, Giảng viên After Effect, Chuyên gia hậu kỳ TVC được xem như một trong những giảng viên quan trọng nhất của trung tâm RegEdu bởi sự nhiệt tình trong phong cách dạy, cũng như lượng kiến thức căn bản hết sức đồ sộ của mình, Cách truyền đạt cũng như cách hướng dẫn bài tập linh hoạt khiến các học viên luôn ấn tượng về Phương.
Ngoài công việc giảng dạy, Phương cũng là một chuyên gia kỹ xảo After Effect và một nhà quản lý sản xuất Quảng cáo (TVC) tuyệt vời, nếu ai đã từng được làm việc hoặc học tập với Phương mới thấy được tính cách nhẫn nại, chịu khó của một chuyên gia đồ họa, và sự nhạy bén của một nhà quản lý dự án TVC
Phương giảng dạy tại RegEdu trong các chuyên ngành về After Effect và Premiere.

Read more

Giảng viên Comments Off on Triệu Tuấn Đạt, Giảng viên, Chuyên gia hiệu ứng – Rainbow Entertainment., JSC |

Triệu Tuấn Đạt, Giảng viên, Chuyên gia hiệu ứng – Rainbow Entertainment., JSC

Triệu Tuấn Đạt, Giảng viên, Chuyên gia hiệu ứng – Rainbow Entertainment., JSC tốt nghiệp đồ hoạ – Kỹ xảo tại trường Arena (ấn độ) từ những năm đầu tiên của trường này, Tuấn Đạt có trên 3 năm làm việc tại Hàn quốc và trở lại Việt Nam năm 2012. Continue Reading

Read more

Khoá học After Effect Kỹ xảo Điện ảnh Thực hành

KHÓA HỌC AFTER EFFECTS

Khoá Học After Effect khai giảng hàng tháng, dưới đây là các thông tin chi tiết của khoá học:

Thời gian và địa điểm:

Thời lượng khoá học After Effect: 15 buổi (2 tiếng 1 buổi)
Thời gian học: 18h-20h, Thứ 2,4,6 hoặc Thứ 3, 5, 7 hoặc cả ngày thứ 7 và chủ Nhật
Khai giảng dự kiến các ngày: mùng 10, 20, 30 hàng tháng
Số lượng học viên: Tối đa 10 học viên
Địa điểm học: P. 1106, Tòa nhà 17T7, KĐT Trung Hòa Nhân Chính, Thanh Xuân, Hà Nội

Học Phí:

Học phí : 5.000.000đ

➡ BẠN LỰA CHỌN TƯƠNG LAI – CHÚNG TÔI LỰA CHỌN ƯU ĐÃI LỚN NHẤT DÀNH TẶNG BẠN
???? TẶNG PHẦN QUÀ 500k cho tất cả các học viên đăng kí học tại trung tâm trước ngày 31/01/2016 .
???? GIẢM 5% cho các bạn đăng ký học theo nhóm từ 2 học viên trở lên.
——————
???? Chương trình khuyến mại được áp dụng từ 13 – 01 – 2016 đến ngày 31 – 01 – 2016

Nội dung chính của khóa học After Effect

✓ Giới thiệu giao diện After Effect
✓ Dự án và Composition
✓ Layer và thuộc tính
✓ Chuyển động và keyframe
✓ Thực hành thiết kế hậu cảnh
✓ Thực hành – Bài tập kết hợp
✓ Hình dáng – Mặt nạ
✓ Làm việc với chữ
✓ Hiệu ứng
✓ Thực hành hiệu ứng
✓ Thực hành layer 3D, camera, ánh sáng
✓ Thực hành – bài tập kết hợp
✓ Bài kiểm tra cuối khóa

Chứng chỉ

R.E.G là một thương hiệu mạnh trong ngành điện ảnh có lịch sử hình thành từ năm 2008. Vì vậy, chứng chỉ của R.E.G được công nhận rộng rãi trong các đài truyền hình, công ty truyền thông trên toàn quốc
Chứng chỉ được cấp sau một tuần kết thúc khóa học After Effect

Khoá Học Bạn Nên Học

Môn Học Giảng Viên Xem chi tiết
Lớp Quay phim Susu Nguyễn, Tùng Lee Click vào đây
Lớp Dựng Phim Phương Bá, Tùng Lee Click vào đây
Lớp Kỹ Xảo Đạt Tễu, Phương Bá Click vào đây

Liên hệ trực tiếp:

Điện thoại: (+84) 4 7307 9191
Hotline: (+84) 121 303 6969
Email: daotao@reg.vn
Website: www.reg.vn; www.reg.edu.vn

ĐỪNG QUÊN

Nhấn vào nút “ĐĂNG KÝ HỌC” bên dưới để  tham gia  khoá học tại REG

đăng ký học quay phim

Read more